AI動画ツールは目覚ましい進化を遂げ、今や誰でも動画が作れる時代になりました。

ですが

「それ本当に使えるレベル?」

「人の手を加えた方がよくない?」

このように疑問を抱く方も多いでしょう。

私も動画編集で生計を立てていたため気になるところ。

そこでこの記事ではAIと人間の編集作業を徹底比較し、AI動画の得意分野と苦手分野をお伝えします。

違いを理解すれば効率と品質を両立する“最強の共闘スタイル”が見えてくるはずです。

クロノ

AIは最適な場面で使えば、あなたにとってかけがえのない相棒となるはず。

AIと人間それぞれの得意分野とは?

結論:AIは進化を続けていますが動画編集のすべてを任せることはできません

まずはAIの得意分野と人間にしかできない領域を理解することが、AIを効果的に活用する第一歩です。

✅AIが得意なこと

AIが得意なこと
  • 量産性
    ⇒同じ品質で大量の動画を効率的に制作
  • 自動化
    ⇒字幕挿入、音声読み上げ、動画生成などを自動で処理
  • 一貫性
    ⇒常に一定の品質を維持

具体的な作業とツール例

作業ツール例
字幕生成CapCut, Premiere Pro
音声読み上げ音読さん, ElevenLabs, CoeFont
構成案生成ChatGPT, Notion AI
動画合成Pictory, Synthesia
テンプレート編集Canva, InVideo, FlexClip

ポイントは2点

同じ品質の動画を大量・高速に制作可能であり、テンプレート作業は特に効率的かつ正確にできること。


✅人間にしかできないこと

一方でAIが苦手とする領域も多くあります。

具体的な作業と人間の役割

作業人間の強み
表現の柔軟性視聴者の心に響く緻密な演出
構成の独創性斬新な切り口やストーリー展開
デザイン調整ブランドイメージに合った色使いやアングル
最終チェック微調整と誤字脱字の修正

ポイント

クロノ

作れるだけでは不十分。伝わるためには目的に合った選択が重要になるんだ。

作業工程別に見るAIと人間の役割分担

AI動画を効率的に活用する鍵はAIに何を任せどこで人が関わるかを見極めることです。

主要な編集工程ごとにAIが得意なこと人間の判断が必要な点を整理しました。


作業工程AIで可能なこと人の判断が必要なこと
台本作成構成案作成、情報収集、キーワード提案ターゲットへの訴求力、感情表現、トーン調整
音声生成自然な音声の自動生成感情、抑揚、キャラクター性、聞き心地の確認
映像編集素材自動配置、自動字幕、トランジション挿入シーン選定、テンポ、映像と音のバランス、不自然な点の修正
デザイン調整テンプレートによる一括デザイン、要素自動整列ブランドカラー最適化、視認性確認、細部の調整
公開・分析自動タグ付け、基本データの把握KPIに基づく分析と改善策、方向性判断

ポイント整理
  • AIは「ベース作り」と「効率化」を担当
    ⇒構成、音声、編集、サムネイルなど初期工程に活用。
  • 人間は「仕上げ」と「判断」を担う
    ⇒視聴者に響く表現とブランド要素を最終工程で追加。
クロノ

AIへの丸投げは非効率。併用こそ効率と品質の両立への近道となる。


ケーススタディ:AIだけで作った動画vs人が関わった動画

「AIだけで制作した動画と人が関与した動画では具体的に何が違うのか?」

代表的な動画ジャンルを例にそれぞれの特徴を比較します。


✅AIオンリー動画の特徴

代表例

ニュース解説や商品紹介、英語学習チャンネルなど(情報伝達重視の短尺動画

使用ツール例

特徴まとめ

短時間で情報を伝えたい”もしくは”ルーティンワークとしてコンテンツを量産したい”場合はAI動画に最適な用途です。

✅人が編集に関わった動画の特徴

代表例

Vlog、ライフスタイル紹介、ブランドプロモーション、ショートドキュメンタリー

使用ツール例

特徴まとめ

記憶に残るブランディング動画やドキュメンタリー動画(個性や感情を届けたい)場合は私たちの最適な用途と言えます。


✅どちらを選ぶべきかの判断軸

判断軸質問選択のヒント
目的情報重視か?感情重視か?効率→AI中心
感動・共感→人の関与
時間短納期か?丁寧に作るか?即時投稿→AI
丁寧な構成→人の演出
予算無料で済ませるか?投資するか?コスト重視→無料ツール
クオリティ重視→有料+人手

アイミー

動画制作の目的に立ち返ればどちらを選ぶべきかの判断は明確になるはずだ。

AIと人の最適な共闘モデルとは?

「AIを使うか人が行うか」という二択ではなくAIと人間の強みを掛け合わせる

これこそが動画制作で最も成果を出しやすいスタイルです。

理想的な役割分担として効率とクオリティを両立する具体的な使い分けを紹介します。


✅共闘パターン①:企画・構成は人、素材編集はAI

活用例

使用ツール

分担させることで動画の核となる部分の精度が向上し、単純作業をAIが担当することで時間短縮が可能となります。


✅共闘パターン②:AIがベース動画を作り人が演出を加える

活用例

使用ツール


✅共闘パターン③:ナレーション・BGMはAI、人の声や映像も活用

活用例

使用ツール

個性とAIの効率を融合することで表現の幅が広がり、自然で親しみやすい印象に。


✔共闘の本質:手放す判断とこだわる判断

すべてを自分で行う必要はありません

ここだけは譲れない”という演出に集中することで、動画の質は何倍にも向上します。

アイミー

AIは決して敵ではない。使いこなすことで、君の強みを最大限に引き出す武器となる。

まとめ|AIの限界を知ることが活用の第一歩

AI動画ツールは構成・編集・ナレーションの自動化まで可能になり、その進化は目覚ましいものがあります。

私自身、実際に使ってみても期待通りにいかなかったり、イメージと違うと感じる場面も多く全てを”AIに任せる”のは現実的ではありません。

結論として

両者を使い分けることで、速さ両立が可能になります。

これからの動画制作の主流は、この「自動化と創造性の融合」になるのではないでしょうか。


🎯次のステップ|実践へのヒント

まずは無料ツールを使ってAIだけで1本動画を制作してみましょう。

実際に作ることで「どこに物足りなさを感じるか」が最初の気づきとなります。

さらにあなた自身の手が加わることで改善できるポイントを見つけましょう。

動画の目的を明確化し次の判断を行います。

重視する点AI活用人がこだわるべき点
情報伝達最小限の調整
感情的なつながり演出・表現を重視
大量制作効率優先
記憶に残る作品独自性と共感を追求

「AIで済ませるべき点」と「人がこだわるべき点」を明確にすることが重要です。

アイミー

知識を得るだけでは何も変わらない。実際に試してこそAIは君の強力な味方になるよ。